Bordighera: Marcello Cammis verzauberter Garten [Video und Foto Galerie]

Um 1947 begann er mit Betonarbeiten in Holzimitationen, Bänken, Tischen, Balustraden, Zäunen und Aquarien, ab 1950 mit Betonkrügen und Pflanzgefässen, die mit Erde, Blumen, Sukkulenten gefüllt zum Verkauf angeboten, indem sie an die Wand des verzauberten Gartens gehängt wurden. Im Jahr 1956 bemerkte Maestro Giuseppe Balbo, dass Marcello, der zu dieser Zeit ein Florist war, ein instinktiver und spontaner Künstler war von erheblicher Relevanz. Cammi besuchte die Balbo-Akademie, um die Lehren des Meisters zu lernen und ein guter Maler zu werden. Balbo sah ihn und sagte zu ihm: "Ich möchte nicht, dass du in die Akademie kommst, um zu lernen, du weisst bereits, wie man malt, was dir in den Sinn kommt, ohne auf andere zu hören. Wenn du willst, komm um mich zu treffen. ". Er lud ihn ein, am von ihm gewonnenen "Five Bettole" -Preis teilzunehmen, um der Öffentlichkeit seine ausdrucksstarke Originalität zu vermitteln. 

Als Autodidakt war er in der Lage, sich ausserhalb der üblichen ästhetischen Normen und der Einflüsse einer Schule oder Bewegung frei auszudrücken. Obwohl er mit seiner grossen Begeisterung, dem Wunder vor der Welt, dem ständigen Verlangen zu tun und zu experimentieren, keine kulturelle Unterstützung hatte, erreichte er einen relevanten Grad an innerer Reife, reich an Erfahrung und menschlichem Inhalt, der es ihm ermöglichte, mit dem Betrachter zu kommunizieren. Frei von jeglichem künstlerischen Einfluss gilt Cammi als naiv, auch wenn sein Primitivismus von Expressionismus über Metaphysik bis hin zu Surrealität reicht. Es könnte in einen Bereich einbezogen werden, der von Van Gogh und Gauguin über Ornèore Metalli bis hin zu Dubuffets Art Brut reicht - der Begriff "Brut" sollte nicht wörtlich genommen werden, da es sich nicht um raue, rohe, vulgäre Kunst handelt, sondern nur um Kunst, die ausserhalb von irgendeiner Art der vorgefertigten künstlerischen Konvention gemacht wurde, unter Bedingungen der völligen Freiheit und Spontanität in Bezug auf die Werte der offiziellen Kultur. Marcello sagte: "Alles, was ich getan habe, sowohl in der Malerei als auch in der Bildhauerei, habe ich getan, ohne mir Gedanken über das Urteil anderer zu machen." Er nähert sich Van Gogh wegen seiner Charakterexzesse an. Gauguin für die Farben, die nahezu gleichmässig und zoniert auf die Leinwand aufgetragen wurden, für die Zweidimensionalität, die formale Synthese und für die Fähigkeit, den hohen ästhetischen Wert der als "primitiv" betrachteten Künste instinktiv zu erkennen; an Metelli für die Unabhängigkeit von jeglicher Strömung, die durch bestimmte Einfallsreichtümer und Missverhältnisse zum Ausdruck gebracht wird, und dafür, dass er im Alter zur Kunst gekommen ist; Dubuffets Art Brut für die spontane Kunst, sich auf breiter Front auszudrücken und einen funktionierenden Mikrokosmos mit einem kohärenten und homogenen Stil in seinen Eigenschaften zu erfinden, der die Funktion der Kunst im Leben derjenigen hervorhebt, die erschaffen, die auf diese Weise unersetzlich werden, magische Bedeutung, die mit den Grundbedürfnissen nach Eingriffen in die Realität verbunden ist. Der Vergleich mag übertrieben erscheinen, aber während Gauguin den Glauben reifte, dass der einzige Ausweg aus dem existenziellen Unbehagen, das durch das moderne Leben verursacht wurde, die Flucht in eine nicht kontaminierte Zivilisation war (Polynesien und Tahiti, wo er sich dem Studium der Ureinwohner widmete), hatte Marcello Primitivismus in sich und schaffte es, ihn durch die Schaffung eines verzauberten Gartens, der seine Erfahrung darstellte, oder durch das Malen von idealen und unberührten Landschaften zu veräussern. 

Die kompositorische Einfachheit seiner Werke spiegelt die Natürlichkeit, Reinheit und den Einfallsreichtum seines Lebensstils wider. Seine Lieblingsthemen waren: die von Kreuzigung, Widerstand und Konzentrationslagern inspiriert waren; Tiere (Hunde, Katzen, Affen, Schwäne, Enten, Pfauen, Eulen, Adler, Fische, Pinguine usw.) und nackte Frauen zwischen den Pflanzen; Ligurische Landschaften, Yachthäfen, Fischer, Bauern und Palmen immer präsent in seinen Gedanken und Protagonisten in zahlreichen Gemälden. Er war ein Mann, der starke Gefühle hatte, aufmerksam und sensibel für die Probleme derer war, die zu den am stärksten benachteiligten sozialen Schichten gehörten. Ein Maler, der das Leben der einfachen Leute darstellen kann. Er malte überall auf Trägern aus Jute, Holz, Papier, Keramik, Terrakotta und Nylon mit Tempera- oder Ölfarben. In seiner langen Karriere arbeitete er viel und schuf eine bedeutende Anzahl von Werken - etwa siebentausend Gemälde und dreitausend Skulpturen, fast alle aus Beton, zwanzig Steinköpfen und fünf Holzfiguren, ein Material, das er nicht besonders mochte, aber verwendete um seine Fähigkeit zu demonstrieren, mit jeder Art von Materie zu arbeiten - in absoluter Freiheit und mehr dem Gefühl als der Vernunft zu gehorchen. 

Einige Doktorarbeiten wurden über Marcello Cammi und seinen Garten durchgeführt, zahlreiche Filme von italienischen und ausländischen Fernsehanstalten, darunter die BBC, das sowjetische Fernsehen und 1992 der Film "Ich bin das achte Weltwunder", vom berühmten deutschen Regisseur Lothar Warneke.

Zahlreiche Touristen, hauptsächlich Franzosen und Deutsche, machten auf deren Route in dieser magischen Ecke des Territoriums der Stadt der Palmen halt.