Giorgio de Chirico wurde 1888 in Volos, Griechenland, von italienischen Eltern geboren - sein Vater war Bauingenieur und baute die neuen Eisenbahnlinien in Griechenland. Er lebte in Athen, München, Mailand, Florenz, Paris, Ferrara, New York und Rom, wo er 1978 starb. De Chirico gehört zu den bedeutendsten Künstlern des 20. Jahrhunderts. Nach seinem Studium am Athener Polytechnikum und an der Akademie der Bildenden Künste in München, wo er von der symbolistischen MalereiArnold Böcklins und dem philosophischen Denken von Arthur Schopenhauer und Friedrich Nietzsche beeinflusst wurde, kam de Chirico 1909 nach Italien.

Bahnbrecher einer Kunst, in der der Intellekt die Emotion beherrscht und mit visionärer Originalität die Philosophie des mythologischen Griechenlands mit dem eisigen Klassizismus des nordischen Denkens verbindet, ist de Chirico der Urheber der metaphysischen Malerei, deren rätselhafte Bilder durch einen von scharfen Schatten und flachen Farben geprägten Stil gekennzeichnet sind, sich auf die Aufhebung der Zeit, Unbeweglichkeit, die Zerbrechlichkeit des Bewusstseins, das Unaussprechliche und den Verlust, die die Grammatik der Träume sind, beziehend. Dieser originelle Stil ist das komplexe Ergebnis der tiefgründigen philosophischen, literarischen und figurativen Kultur des Künstlers. 

In Paris waren die metaphysischen Gemälde de Chiricos bei den Surrealisten beliebt, doch als er sich in den 1920er Jahren auf die Maltechnik und die Alten Meister in Rom, insbesondere auf mythologische Subjekte und Landschaften, konzentrierte, wurde er von der avantgardistischen Kunstwelt abgelehnt. Die Kritik seiner früheren Bewunderern missachtend, entwickelte der Künstler ein wachsendes Interesse am Thema der Metamorphose in der Antike, für jene rätselhaften Bedeutungsbrechungen, die, bevor sie sich ins Nichts auflösen, Aspekte der Existenz andeuten. 

Die Ausstellung Giorgio de Chirico. Hauptwerke aus der Sammlung von Francesco Federico Cerruti, erstmals im Castello di Rivoli, zeigt eine Gruppe bedeutender Frühwerke von Giorgio de Chirico aus der Sammlung von Francesco Federico Cerruti, öffentliche Arbeiten, die bis heute verborgen geblieben sind, der privaten Sammlung von Villa Cerruti in Rivoli, zur Schau stellend. Diese Residenz wurde von Cerruti, einem Turiner Unternehmer und Industriellen, in den 1960er Jahren gebaut, um seine private Sammlung zu beherbergen. Turin, der Ort, an dem NietzschesWahnsinn explodierte, gehört laut de Chirico zu den italienischen Städten, die die ersten metaphysischen Gemälde und ihre melancholischen Stimmungen inspirierten. Die Ausstellung im Castello di Rivoli zeigt Werke von 1916 bis 1927, acht bedeutende Gemälde des Pioniers der metaphysischen Kunst präsentierend. Diese Ausstellung, die einen Einblick in die metamorphe Fähigkeit von de Chiricos Genie gibt, untersucht sein intellektuelles Erbe, indem es seine Gemälde in Verbindung mit einigen der wichtigsten zeitgenössischen Kunstwerke der permanenten Sammlung von Castello di Rivoli zeigt, wie Installationen von Giulio Paolini, Michelangelo Pistoletto und Maurizio Cattelan. 

Ein Künstler, dessen persönliche Erinnerungen mit den klassischen Mythen und der Philosophie verbunden waren, hat de Chirico in seiner kontinuierlichen Forschung - die die Freiheit, sich selbst zu zitieren und nicht auf einen einzigen Stil zu verzichten, sowie Poesie und Romanschrift - umarmt viele künstlerische Metamorphosen, um auf die Ansprüche des modernen Fortschritts, Widerstand gegen seine Rationalität und Faszination für Technologie zu reagieren. 

Ganz im Sinne der Kollektion Cerruti und ihrer vielseitigen Vision, die von mittelalterlichen Gemälden mit Blattgoldhintergründen bis hin zu zeitgenössischer Kunst reicht, Giorgio de Chirico, Bedeutende Werke aus der Sammlung von Francesco Federico Cerruti bietet eine brandneue Zeitreise, die eine Verbindung zwischen den Werken von de Chirico und einigen der wichtigsten Stücke zeitgenössischer Kunst von der ständigen Sammlung des Museums herstellt. Im barocken Schloss, wo die Vergangenheit immer wieder mit der Gegenwart konfrontiert wird, umfasst die Ausstellung eine Reihe von Dialogen zwischen Gemälden von de Chirico und den Werken zeitgenössischer Künstler. 

Carolyn Christov-Bakargiev stellt fest: "In de Chirico entfaltet sich die Wiederentdeckung der klassischen Mythologie nicht wie in der Renaissance, um eine Geschichte der Vergangenheit zu rekonstruieren, sondern um der Geschichte zu entfliehen, der gleichen Geschichte, die uns von der Renaissance zu jener gefährlichen und unkontrollierbaren modernen Beschleunigung, die bis heute anhält, geführt hat. De Chirico ist Nietzschean, antimodern und gegen den Historismus. Durch die Erneuerung des Konzepts der zirkulären Zeit blickt der Künstler auf die Mythologie und die Durchdringung des sie charakterisierenden Metamorphosebegriffs, zurück. "

Castello di Rivoli
Museum of Contemporary Art

Piazza Mafalda di Savoia 
10098 Rivoli - Torino

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